居高臨下，或遠見天下？從英國古書店談19世紀的空拍攝影與全景圖

這是一幅1870年代的伊斯坦堡全景圖，由8幀蛋白照片（albumen print）拼合而成，被裱框懸置於英國夏皮羅珍本書店接待室中。2018年初，我因工作關係赴英國出差，在他的書店中見到這件作品時頗感親切。我曾為另一幀相似的全景圖進行數位修復與上色，只不過我上色的那一張是由10幀蛋白照片組起的。

由於手邊沒有原版相冊，因此只能透過圖像來判定作者。經蒐集資料與比對，這件全景圖應是由活躍於伊斯坦堡的瑞典攝影師Guillaume Berggren（1835－1920）所攝，取景視角是從巴耶濟德塔（Beyazıt Tower）上進行攝影。（圖1）書店走廊處懸放另一件伊斯坦堡全景圖，取景視角正好與前一張不同，該幅是由加拉達塔（Galata Tower）處所攝，由10幀蛋白照組成。（圖2）

那次出差，我造訪了三家著名古書商：麥格斯兄弟古書店（Maggs Bros. Ltd）、彼得哈靈頓珍本書店（Peter Harrington Rare Books）以及夏皮羅珍本書店（Shapero Rare Books）。其中，夏皮羅珍本書店是最精彩的一站。2018年，店址還在蘇富比拍賣公司（Sotheby’s）對面，座落於聖喬治街（Saint George Street）32號，為市中心黃金地段，2020年搬遷至新龐德街（New BondStreet）。自1979年起家後，夏皮羅珍本書店一直是重要的國際知名珍本古籍經銷商，除此之外，也經營版畫、攝影作品、現代藝術品的生意。（圖3～圖4）

事實上，很多珍稀的歷史瑰寶是掌握在民間藏家手中。透過交易、捐贈或繼承而流轉他手。過去因工作關係，我能親身與文物接觸，像是中西版畫、19世紀的原版攝影（或玻璃底片）、17、18世紀古籍等，透過親手觸摸、貼近的相處與研究，從而更了解它們。這些物件一但進入博物館（或美術館體系），便會立刻送入典藏庫房，等待漫無天日的研究計畫以及公開展示的遙遙無期，之後我們得隔著層層玻璃防護罩，可望而不可及。拜訪過程中，創辦人Bernard Shapero先生取出了另外2件精美的布達佩斯全景圖。由匈牙利著名攝影師Ferencz Kozmata（1846－1902）所作。各自由5張照片組成（尺寸為26×177公分），以及6張照片組成（尺寸為26×210公分）。內容分別表現多瑙河岸，以及匈牙利漁人堡（Fisherman’s Bastion）的俯瞰景觀。（圖5）

全景圖（panorama）是一種有趣的攝影形式，但19世紀的相機與技術不像今日那般先進。攝影術的發明正式對外公布不到二十年間，攝影的視角被延伸到浩瀚蒼穹。法國早期攝影家Gaspar Felix Tournachon（1820－1910，別名「Nadar」），於1858年搭著熱氣球，在巴黎近郊262至1,600英呎（feet）高空拍下史上第一張空拍照（aerial photograph）。他的好友同時也是法國著名諷刺漫畫家Honoré Daumier（1808－1879）作了一幅插畫《Nadar將攝影提升到藝術的高度》（Nadar Élevant la Photographie à la Hauteur de l’Art），描繪Nadar乘著熱氣球拍攝的景像。（圖6）除了Nadar之外，美國早期攝影師James Wallace Black（1825－1896）也在1860年10月13日首次在波士頓1200英呎高空上嘗試空拍。（圖7）

空拍的嘗試與技術演進從未停歇，一直到20世紀初隨著軍事航空的發展，空拍被運用來製作地圖以及作為「空中偵察攝影」（aerial reconnaissance photography），至第一次世界大戰臻至鼎盛。自此，空拍攝影被染上了殖民擴張與列強爭霸的色彩。

儘管空拍與全景圖看似有其淵源，但實際上它們有著不同的發展脈絡。單就視覺美學上而言，空拍屬於由上對下的俯瞰取景，將地面上的景物與空間感濃縮成一平面；全景圖則是取一地至高點，記錄下眼前遼闊寬廣的景觀，全景圖是富有深度的，它並非壓縮空間感使其平面化，而是在一定限度下透過相機表現環景視野。但正是這種差異造成兩者不同層次的藝術性。

就成像觀點來說，早期全景攝影一般是由2幀或多幀銀版照相術（Daguerreotype）的底片拼接而成。全景照相機已經出現逾150年了。全景圖首要著重視角的「廣度」，一些照相機甚至可達到360度環景的拍攝。據《19世紀攝影百科全書》（Encyclopedia of Nineteenth-Century Photography，2018），19世紀全景相機大致可分為三類：(1) 附旋轉鏡頭和固定的底片、(2) 可旋轉的相機與可移動的底片、(3) 安裝廣角鏡頭的相機。最早的紀錄是1843年6月16日取得專利的澳地利化學家Joseph Puchberger的全景相機，為手動式、8英寸焦距，可拍攝150度視野，並使用弧形底片。1843年正值攝影術出現後4年，可見全景攝影之興起甚早。緊接其後，不少攝影師加入了製造、改良全景相機的行列。19世紀末，甚至出現了專門為業餘攝影師所製作的全景照相機，如在1898年起大量生產的美式360度全景相機「Al-Vista」。柯達（Kodak）亦在1899年推出一款「No.4 Panoram Kodak」，這是柯達最早的全景相機。

「Museums Victoria Collections」典藏一部薩頓全景相機（Sutton Panoramic Camera），是由英國攝影師Thomas Sutton（1819－1875）所設計。（圖8）相機背部呈曲型，以因應弧形濕板玻璃底片（curved glass wet-plate negatives）。鏡頭處黃銅框中的兩個玻璃半球直徑約80mm，中央是36mm可裝水的空腔，能記錄140度廣角畫面，於1859年9月28日取得專利。

美國國會圖書館館藏一幅巨大的《君士坦丁堡全景圖》（圖9，點擊圖片說明網址可從國會圖書館官網上閱覽大圖），長度達339公分，由10張蛋白照片拼組。由土耳其的加拉達石塔（Galata Kulesi）往金角灣拍攝，場面壯闊雄偉，一望無際。記錄了19世紀末伊斯坦堡（即君士坦丁堡）的璀璨面貌！此作是由土耳其攝影大師Jean Pascal Sébah（1872－1947）與法國攝影師Policarpe Joaillier（1848－1896）合夥成立的工作室「Sébah & Joaillier」出品。

早期的全景攝影使用濕板，拍攝時必須在玻璃板上塗感光乳劑，以製作感光層，並趁著底板還濕潤的時候進行顯影，因此濕板攝影很講究時間的掌握。由於攝幅有限，經每次曝光後，全景相機則要再轉動至下一取景區塊，製作新的負片。完成拍攝後回到工作室，則將感光相紙對著負片感光乳劑那面，安於印片框（printing frame）上，置於陽光下曝曬，經過定影、沖洗、剪裁後進行裝裱。最後成為我們見到的模樣。

展開每一幅全景圖時，莫名的崇敬感時常油然而生。很難想像科技並未如現今發達的19世紀，能產出這麼多巨擘之作！同西方人的閱讀習慣，全景圖封面一般由左敞開。但對於長年從事書法卷軸創作並習慣東方閱讀模式的我，則更喜歡像拉開畫卷般由右至左漫遊般觀覽。

• 【參考文獻】
  1. Paula Amad, “From God’s-eye to Camera-eye: Aerial Photography’s Post-humanist and Neo-​humanist Visions of the World,” History of Photography, Volume 36, Number 1 (Feb., 2012), pp. 66-86.
  2. Olivia B. Waxman, “Aerial Photography’s Surprising Role in History,” TIME, published on May 31, 2018. <https://time.com/longform/aerial-photography-drones-history/>
  3. Katherine Mintie, “Material Matters: The Transatlantic Trade in Photographic Materials during the Nineteenth Century,” Panorama: Journal of the Association of Historians of American Art 6, no. 2 (Fall 2020). <https://doi.org/10.24926/24716839.10597>
  4. John Hannavy ed., Encyclopedia of Nineteenth-Century Photography (New York: Routledge, Taylor & Francis Group, 2008)